第879章 奥拉夫的心思

    Cigar的工作室就在他自己的家里，一栋位于伦敦郊区小庄园里面。

    奥拉夫也是第一次来，看着里面一些他都眼馋的上世纪老古董设备，感觉不争气的口水下一秒钟就要流下来。

    对于边浪这个两辈子的华夏人来说，这里很多录音设备基本上都是听过没见过的，这次可真是大大的开了眼。

    “奥拉夫，我想你肯定也有疑惑，为什么就连Kleiber给我写的歌我都拒绝了？”

    这个问题奥拉夫在来的路上还和边浪聊起过，现在正主主动解密，那他当然想知道：“为什么？”

    “这些都是海因克尔留下来的老古董了，Kleiber给我的歌其实也很不错，用这些老古董制作出来我总觉得是差点什么……”

    这一点，边浪和奥拉夫都是认可的。

    每一个时代的音乐，尤其是乐器的音色，都是建立在硬件适配的基础上的。

    上世界的设备，肯定做不出现在这些设备做出来的音色。就像国外很多追求一比一还原原版音色的那些翻弹大神，在演奏演奏技巧已经做到无可挑剔的情况下，就只能在设备上下功夫了。

    比如Metallica的《EnterSandman》，就有很多的翻弹大神去找那时候的设备来录制，为的的就是是追求那虚无飘渺的百分百还原度！

    其实听在普通人的耳朵里，还原度8成以上就基本可以说是神还原了。

    但是在边浪他们这些专业的耳朵里面，节拍、速度、音色等等这些傍枝末节的东西都是能听出来的。

    就像是上辈子边浪听说过一个音乐发烧友，不仅能听出来播放音乐时用的是水电、火电还是风电，据说还能听出水电站发电时候水的丰沛程度。

    而Cigar的诉求肯定是想要完全沿用之前的风格，但Kleiber写的歌肯定是基于现在的设备和音色做出来的编曲，所以就算大风格和走向都和原专辑就算再接近，很多细节上还是有差别。

    具象一点来说，就是时代的气息。

    这些设备边浪看着都是上世纪七八十年代的产物，那么海因克尔在创作的时候，编曲音色这些肯定都是基于这些旧设备做出来的作品。

    举个例子，Cigar就像是一台旧时代过来的保养良好的发动机，现在想要翻新出那个时代的复古感，能做到的极限就是硬件全还原。

    如果你说要去找那个时代的油品，就是纯属做梦了。

    但，边浪这还真有！

    《EveryGrainofSand》不就是上世纪七十年代末的产物么？

    综合以上这些因素，边浪心中已经打定了主意，如果《EveryGrainofSand》勾不起Cigar的浓烈兴趣的话，那么他就不接这单活了。

    有些时候，遗憾未必是一件不可接受的事（本章未完，请翻页）